Langsung ke konten utama

Pop Art

denijusmani@gmail.com

Istilah Pop Art (Popular Art) pertama kali digunakan oleh kurator sekaligus kritikus seni asal Inggris, Lawrence Alloway. Aliran ini lahir pada pertengahan thaun 1950-an di Inggris, dan menyebar ke Amerika pada akhir tahun 1950-an. Aliran ini bertujuan untuk membawa kembali seni terhadap kehidupan sehari-hari, yang merupakan reaksi melawan aliran seni abstrak yang dianggap oleh para seniman pop art sebagai seni yang terlalu rumit dan elit. Objek kegemaran seniman pop art tidak jauh dari objek yang digunakan dalam kehidupan sehari-hari, seperti kaleng sup yang digunakan oleh Andy Warhol, atau semacam karya-karya Roy Licthenstein.

One Hundred Cans, 1962

Metode yang biasa digunakan oleh para seniman pop art, pada kebiasaan Andy Warhol, adalah serigraphy, foto-realistik, dan teknik cetak untuk produksi massal. Akan tetapi, pada akhirnya pop art mengacaukan dunia media dan periklanan, karena perbedaan antara seni murni dan seni komersial menjadi tidak terlihat dalam pop art. Para seniman pop art yang mempengaruhi dunia, seperti: Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Jaspar Johns, Robert Rauschenbergm David Hocney, Georg Segal, dan Tom Wesselmann.

Komentar

Posting Komentar

Postingan populer dari blog ini

Apresiasi dan Interpretasi Karya Seni

APRESIASI Feldman (1967) dan Smith (1967) mengelompokkan aktivitas apresiasi seni berdasarkan kepada proses persepsi dan intelektual melalui empat tahap, yaitu:  a. Menggambarkan  Mengamati hasil karya seni dan menggambarkan sifat-sifat yang terlihat, seperti: warna, garis, bentuk, rupa, tekstur, bidang, ruang, jalinan dan elemen-elemen gubahan yang termasuk sebagai prinsip dan struktur. Menggambarkan pada ranah lain dapat disebut sebagai mendeskripsikan tentang suatu bentuk atau tema dari sebuah gambar ekspresi. Menggambarkan dapat dilihat sebagai usaha untuk membaca hasil dari aktivitas anak-anak ketika menceritakan sesuatu kepada orang lain melalui karya seni.  b. Menganalisa  Menganalisa hubungan sifat-sifat tampak seperti unsur-unsur seni, prinsip, dan stuktur. Beberapa hal yang perlu diperhatikan, yaitu: menganalisa kualitas ekspresif, seperti: mood dan suasana; menguraikan gaya suatu karya. Beberapa bagian karya gambar ekspresi akan menampilkan r
Posting Komentar
Baca selengkapnya

KARAKTERISTIK KARYA SENI RUPA ANAK

KARAKTERISTIK KARYA SENI RUPA ANAK A. TIPOLOGI Tipologi merupakan gaya atau corak yang dapat diamati melalui hasil gambar anak. Menurut Herbert Read, gambar anak berdasarkan gayanya dibedakan menjadi 12 macam, yaitu: 1. Organic Berhubungan langsung dengan objek nyata, lebih suka obyek dalam kelompok daripada tersendiri, sudah mengenal proporsi dan hubungan organis yang wajar. Ciri khususnya hanya terdapat satu unsur. 2. Lyrical (Liris) menggambar obyek realistis tetapi tidak bergaris. Obyek yang digambarkan statis dengan warna yang tidak mencolok. 3. Impressionism Mementingkan detail yang dilihat dari obyek. Di dalam gambar ini lebih diutamakan kesan “suasana”. 4. Rhytmical Pattern (Pola Ritmis) Menggambar pengulangan dari satu obyek yang dilihat. Sifatnya bisa organis atau liris dan selalu mengikuti pola umum (realistis). 5. Struktural Form (Bentuk yang bersusun) Objek mengikuti rumus ilmu bangun yang diperkecil menjadi satu rumusan geometris.
Posting Komentar
Baca selengkapnya

KONSEP SENI Bagian Ke-2

Aspek Fisik, Isi, Estetik dan Nilai Seni jika dipandang dari segi bentuk dan dimensinya terdapat karya seni dengan dua dimensi dan tiga dimensi. a. Pada karya dua dimensi, suatu yang nampak datar juga mempunyai kesan-kesan volume, kedalaman dan ruang, namun hanya tipuan pandang semata. Karya seni dua dimensi disebut semi visual, karena diserap oleh indra penglihatan. b. Karya seni tiga dimensi disebut juga karya seni spasial , karena terdapat tiga dimensi yang harus benar-benar diperhatikan. Dalam seni tiga dimensi, pelaku seni melibatkan indra gerak dan raba. Pada dekade selanjutnya, para peneliti keindahan ,terutama di Jerman, menghimpun pola-pola melalui pemasangan komponen komponen sederhana, mengukur kompleksitas dan bagaimana sistematika pengaturannya, sehingga nilai keindahan sebuah objek dapat dinilai. Namun cara penyelidikan ini tidak sangat berhasil. Banyak seniman menemukan figur yang indah, sebagai pekerjaan Seni yang nyata, tetapi tidak harus/dapat dikai
Posting Komentar
Baca selengkapnya